Suivre l’improvisation de l’artiste-jazz, c’est en comprendre les paroles.

Le jazz fait parler les instruments de musique. La théorie est cassée après avoir été maîtrisée. Ainsi, les instruments se mettent à parler. Lorsqu’un artiste improvise, il s’engage dans un monologue, où il répond à ses propres questions.

L’improvisation est plus appréciée si elle est suivie. L’artiste qui sait garder l’attention de ses auditeurs en éveil, est celui qui réussit ses improvisations. Si l’attention est perdue, le reste de l’improvisation n’a pas vraiment de sens, car elle n’est plus écoutée.

Si l’auditeur recherche des mélodies, il risque d’être déçu de l’improvisation, qui lui paraîtra vide d’harmonie. C’est pourquoi le grand public n’est pas friand de jazz en général.

Le jazz est un style musical qui se comprend plus qu’il ne s’écoute. Il vise l’âme en passant par les oreilles. Le jazz est joué avec les tripes et il permet aux musiciens de laisser leurs âmes s’exprimer. Le jazz, c’est une parole brute, des suites de notes plus que des mélodies.

L’improvisation de jazz, ce sont des phrases.

L’improvisation de jazz peut faire entrer dans les phases de l’artiste-jazz.

Le jazz met en phase avec les phrases de l’artiste-jazz.